кОНЕЦ
СУМБУРНЫХ ЛЕТ
вторая половина 80-ых годов
Мы уже поняли, что жизнь забила фонтаном, а неформальные группировки попали на газетные полосы в однотипные материальчики. Но что касается рока: теперь и о нём стали писать все и одинаково.

Чтоб вы понимали: те, кто всего несколько лет назад сомнительно относился к этой музыке — мол, развращает молодёжь —, теперь признавались, что в своё время недооценили. Пожилые композиторы, культурфункционеры, комсомольские руководители и прочие "монстры" — все утверждали, что именно это нужно нашим молодым людям, что это интересно.

Это, как по мне, немного фальшиво и лицемерно.

Кажется, рок-революция практически победила. Знаком этого стало событие:

в 1987-ом в Москву приехала Йоко Оно (авангардная художница и певица, вдова Джона Леннона), у неё состоялась встреча

с Горбачёвым. И эта встреча прошла

в обстановке дружбы, мира

и взаимопонимания.


Это был первый в истории очный контакт советского лидера с представителем мировой рок-тусовки. Гонимый рок стал официальным культурным институтом.
“Литуаника” (традиционный ежегодный рок-фестиваль) 87-го года это доказала. Во-первых, известная пока только по доходящим магнитофонным записям свердловская группа Наутилус Помпилиус
(на фото выше) добралась до Ленинграда и показала себя большой аудитории. Публика, присутствовавшая тогда там, максимально бурно и высоко оценила творчество группы.

По всем признакам это была стильная ”нововолновая” группа: отточенное клавишно-саксофонное звучание, саркастичные тексты, “декадентский” грим и костюмы… Что очень смутило меня — это крайне “попсовая”, на грани ресторанных боевиков, мелодика большинства песен.


По-видимому, именно это качество плюс неотразимое мужское обаяние лидера группы Славы Бутусова и сделали “Наутилус” спустя несколько месяцев крупнейшей российской поп-сенсацией.

Артемий Троицкий
Обрёл популярность и Юрий Шевчук с новым, ленинградским, составом ДДТ. На фото выше — они.
В команду вошли музыканты из давно уже распавшихся Россиян. Но, в отличии от них, ДДТ играли масштабный душевный хард-рок высокого качества, осмысленный, глубокий — о жизни,
о судьбе и любви.

Более того, в советском роке существовал и немного иной пласт, более тяжёлый. Это была братия
в “хэви” атрибутике — железные кресты, цепи и браслеты. Бум! Они хлынули на сцену и быстро нашли своих слушателей. Например, группы Ария, Мастер, Чёрный кофе. На фото соответственно.
Если в самом начале своего обоснования в СССР рок-группы активно подражали сначала западным кумирам, а потом друг другу, то теперь они стали обладать своими особенностями и своими фишками. Рок стал разделяться на слои (по уровню) и группировки (по направленности и стилю музыки).

Троицкий считает, что 1987 год был последним сумбурным годом формации советского рока. Той самой формации, что зародилась в 60-ых и постепенно развивалась под знаком запретов, изолированности от внешнего мира, идеализма и нищеты:

Итоги этого развития неоднозначны. Есть достижения: несомненный духовный потенциал, чувство сопричастности

и жажда правды, выраженные в лучших песнях, — а их были сотни и тысячи. Хороший уровень владения словом, заряженность на то, чтобы будить мысль…


Всё это позволило нашему року вершить свою тихую революцию

в умах молодых людей в самые беспросветные годы, быть эмоциональным и психологическим тоником, а в каком-то смысле — и предтечей гласности.

Артемий Троицкий
В специфических условиях рок взял на себя воспитательные функции, вообще не свойственные молодёжной музыке. И если за рубежом цель рока — классно потусить под интересные треки, то
в Союзе рок — голос правды и урок жизни. Этим он уникален. Это и позволяет сказать, что советский рок — родился в СССР.

Разве где-то ещё могло бы получиться что-то подобное?
This site was made on Tilda — a website builder that helps to create a website without any code
Create a website