рок-н-ролл жив,
и мы ещё да
и мы ещё да
конец 80-ых годов
К 1988-му году рок совершенно избавился от строгой цензуры, бесконечных литовок и запретов. Стал полноценным жанром, имеющим полное законное право на существование
на территории СССР. Гонорары стали достойными, а гастрольные пути открылись во все четыре стороны света — считайте, советский рок полностью вовлечён в международную тусовку.
Стоит подробнее поговорить про гонорары. Проще говоря, бывший андеграунд перешёл
на рыночную основу. Теперь музыканты получали реальную часть доходов от своих выступлений. Не какие-то мизерные концертные копейки, а суммы гораздо больше. Например, популярные группы могли получать от пяти до десяти тысяч советских рублей за один концерт. В наше время это примерно от полумиллиона до миллиона рублей. Весьма неплохо. Особенно для тех, кто привык выступать подпольно почти ни за что.
на территории СССР. Гонорары стали достойными, а гастрольные пути открылись во все четыре стороны света — считайте, советский рок полностью вовлечён в международную тусовку.
Стоит подробнее поговорить про гонорары. Проще говоря, бывший андеграунд перешёл
на рыночную основу. Теперь музыканты получали реальную часть доходов от своих выступлений. Не какие-то мизерные концертные копейки, а суммы гораздо больше. Например, популярные группы могли получать от пяти до десяти тысяч советских рублей за один концерт. В наше время это примерно от полумиллиона до миллиона рублей. Весьма неплохо. Особенно для тех, кто привык выступать подпольно почти ни за что.
Рассуждая логически, понимаем, что такая система должна была поднять уровень музыкантов,
их творчества, техники и так далее. Как минимум, для того, чтобы они соответствовали деньгам, которые получают. Так это и работало в других странах, да. Но мы в СССР. Там, где Россия. Та самая Россия, которую умом не понять.
Во-первых, публику настолько “перекормили” роком, что она перестала ходить на концерты. Впервые за десятилетия залы (даже на международных фестивалях) были полупустыми. Настолько, что в многотысячных манежах сиротливо ютились 200-300 человек (половина из которых — вероятно, знакомые и родственники).
их творчества, техники и так далее. Как минимум, для того, чтобы они соответствовали деньгам, которые получают. Так это и работало в других странах, да. Но мы в СССР. Там, где Россия. Та самая Россия, которую умом не понять.
Во-первых, публику настолько “перекормили” роком, что она перестала ходить на концерты. Впервые за десятилетия залы (даже на международных фестивалях) были полупустыми. Настолько, что в многотысячных манежах сиротливо ютились 200-300 человек (половина из которых — вероятно, знакомые и родственники).
Концерт группы Кино. Фото: Дмитрий Конрадт
К тому же большое влияние на обстоятельство полупустых залов оказал факт эпидемии фонограммы. Да! Всеобщая любовь к выступлениям породила и такую. Уровень концертов из-за этого значительно снизился — пустые залы и имитация живого выступления дополняли друг друга.
Хотя раньше, до конца 80-ых, этого стыдились — мол, удел эстрадников, попсы и халтурщиков.
Но теперь редкие рок-музыканты могли похвастаться тем, что устояли перед соблазном. Например, Наутилус Помпилиус вообще надолго прекратили живые выступления, устав от бесконечных турне,
и выбрали некую изоляцию.
Как объяснял Бутусов, заниматься роком они стали потому, что было интересно, потому, что это была возможность самовыражения. А теперь...
Хотя раньше, до конца 80-ых, этого стыдились — мол, удел эстрадников, попсы и халтурщиков.
Но теперь редкие рок-музыканты могли похвастаться тем, что устояли перед соблазном. Например, Наутилус Помпилиус вообще надолго прекратили живые выступления, устав от бесконечных турне,
и выбрали некую изоляцию.
Как объяснял Бутусов, заниматься роком они стали потому, что было интересно, потому, что это была возможность самовыражения. А теперь...
Бесконечные концерты, толпы, суета — всё это не имело никакого отношения к творчеству. У меня не было времени собраться с мыслями, не было возможности что-нибудь придумать. Я почувствовал, что стал тупеть.
Вячеслав Бутусов
Для тех групп, которые не хотели тупеть и не попали в элиту (в число популярных и востребованных групп, если точнее), рыночная система была безжалостна. Они продолжали перебиваться
случайными концертами и не имели денег на полноценные записи.
Вот только раньше эта нищета воспринималась как нечто естественное (подполье было совсем недавно, мы помним), а теперь вызывала горечь, озлобление, некую зависть и даже порой ненависть.
случайными концертами и не имели денег на полноценные записи.
Вот только раньше эта нищета воспринималась как нечто естественное (подполье было совсем недавно, мы помним), а теперь вызывала горечь, озлобление, некую зависть и даже порой ненависть.
Мол, чем мы хуже них, почему они аж там, а мы тут?
Кстати, интересно упомянуть, как складывалась судьба наших рокеров за границей. Браво, Ва-Банкъ, Бригада С, Окна РОСТа и Сингер Вингер поехали в Финляндию. АВИА и Круиз — в Германию. Аквариум — в Канаду. Машина времени — в США. Антис, Телевизор и Звуки Му — в Италию. И это лишь малая часть.
Контакты с заграницей развивались абсолютно хаотично. Многие группы активно сотрудничали
с зарубежными музыкантами. Например, наиболее успешной оказалась совместная работа Брайана Ино и Звуков Му. Во многом это заслуга западного партнёра. Ино не пытался им что-то навязать
или переделать их. Он просто старался сам понять этот неведомый удивительный феномен.
По итогам этой работы в Британии вышел альбом "Zvuki Mu", спродюсированный Брайаном:
с зарубежными музыкантами. Например, наиболее успешной оказалась совместная работа Брайана Ино и Звуков Му. Во многом это заслуга западного партнёра. Ино не пытался им что-то навязать
или переделать их. Он просто старался сам понять этот неведомый удивительный феномен.
По итогам этой работы в Британии вышел альбом "Zvuki Mu", спродюсированный Брайаном:
Хотя были и те, кому присутствие западных экспертов совершенно не помогло. Здесь, видимо, всё дело в отсутствии навыков настоящей студийной работы. А это, в свою очередь, было следствием глобальной проблемы нашего безнадежного отставания в музыкальной технологии.
За всё время советского рока изменились стили, доходы, структуры, а вот другая, бытовая, сторона — без изменений: ни инструментов, ни аппаратуры в свободной продаже. Поэтому покупка подержанных фирменных гитар, синтезаторов и мини-студий стала для музыкантов единственным бесспорным плюсом политики открытых вовне дверей.
Неизменным оставалось то, что в Москве и Ленинграде легальный рок по-прежнему считался неким источником повышенной опасности. Поэтому любое масштабное мероприятие снабжалось огромным количеством милиционеров, не всегда действующих разумно.
За всё время советского рока изменились стили, доходы, структуры, а вот другая, бытовая, сторона — без изменений: ни инструментов, ни аппаратуры в свободной продаже. Поэтому покупка подержанных фирменных гитар, синтезаторов и мини-студий стала для музыкантов единственным бесспорным плюсом политики открытых вовне дверей.
Неизменным оставалось то, что в Москве и Ленинграде легальный рок по-прежнему считался неким источником повышенной опасности. Поэтому любое масштабное мероприятие снабжалось огромным количеством милиционеров, не всегда действующих разумно.
Например, однажды они не пускали Константина Кинчева на собственный концерт, а его жену "легонько избили". Это всего лишь одна нашумевшая история, но вообще стычки происходили сплошь и рядом. Потому что рок — это всегда бунт. Нередко такое происходит на рок-концертах
и в наше время.
Как можно понять, формирование советского рока как отдельного полноправного направления завершилось к концу 80-ых. Наша взяла! Уже 91-му году он представлял собой массовое самодостаточное явление с собственной культурной спецификой и особенностями. Это послужило основой для его дальнейшего развития (рок более чем жив до сих) и трансформации
в постсоветское время.
и в наше время.
Как можно понять, формирование советского рока как отдельного полноправного направления завершилось к концу 80-ых. Наша взяла! Уже 91-му году он представлял собой массовое самодостаточное явление с собственной культурной спецификой и особенностями. Это послужило основой для его дальнейшего развития (рок более чем жив до сих) и трансформации
в постсоветское время.
Но мне всегда было близко именно то, что делают на моей Родине. Всегда было близко всё, что талантливо и связано с бунтом, борьбой и правдой. Это, конечно, напрямую касается советского рока. Я считаю, что он удивительный и стоящий того, чтобы говорить о нём до сих пор.
Боль моя только в том, что герои тех времён стремительно уходят. Я родилась в 1999-ом году, к тому времени уже не было в живых Цоя, Башлачёва, Майка и Курёхина. Хотя я бы мечтала встретиться с Дюшей Романовым — не успела.
Уходят. А потому — надо успевать. Что ещё остаётся внучкам советского андеграунда? Поэтому призываю всех: успевайте!
P.S. Пока готовила этот текст, слушала много музыки, которую описывала.
И задавала себе только один вопрос: “И как это может кому-то не нравиться?”. Не понимаю!
Ах! Хорошо!
Боль моя только в том, что герои тех времён стремительно уходят. Я родилась в 1999-ом году, к тому времени уже не было в живых Цоя, Башлачёва, Майка и Курёхина. Хотя я бы мечтала встретиться с Дюшей Романовым — не успела.
Уходят. А потому — надо успевать. Что ещё остаётся внучкам советского андеграунда? Поэтому призываю всех: успевайте!
P.S. Пока готовила этот текст, слушала много музыки, которую описывала.
И задавала себе только один вопрос: “И как это может кому-то не нравиться?”. Не понимаю!
Ах! Хорошо!
